京剧表演艺术家，北京市戏曲学校校长孙毓敏11日下午在深圳市图书馆的讲座赢得了现场观众的一次次掌声。孙毓敏主讲的题目是《浅谈戏曲美学与流派文化》，她通过自己的表演告诉人们，只要是对京剧和戏曲有一定的了解，对美就会有更深层次的体会。孙毓敏还坚决反对京剧演出推高票价，因为国粹艺术是活文物，政府应该花大价钱支持京剧，京剧不但要在国内发展，还要主动走出去，举办高质量、高水平的国际性表演，京剧艺术才能发扬光大。

　　孙毓敏特别称赞深圳市的文化事业搞得有声有色，5年前，宝安区教育局的同志主动登门拜访，孙毓敏派出了学校最好的老师到宝安区的中小学校普及京剧，宝安区由此培养出一批在全国小有名气的京剧小明星。昨天，其中30名同学还来到了市民文化大讲堂的讲座现场为听众表演。孙毓敏表示，面对青年一代，老一辈的艺术工作者、教育工作者有义务为他们梳理传统文化，普及京剧艺术，要让京剧文化像《论语》、《红楼梦》、《三国》一样深入人心，让他们心中获得文化的乐趣，汲取精神的力量，“只要我们少一点急功近利的浮躁，多一点推进普及的耐心，那么京剧尽管有过涓涓溪流的阶段，仍旧会奔流不息，永远前进。”

　　在昨天的讲座中，孙毓敏谈到了京剧的简史及近年来在欧洲的盛况，对京剧的流派、脸谱和行当作了比较和分析。她说，京剧始于1791年，也称之为国剧，200多年来京剧已经变成了中国传统文化的一个载体，已成为民族文化的一个符号，但是也应该看到，一个世纪以来京剧走过了崎岖不平之路。从21世纪初到现在，京剧界人士始终致力于京剧的改良和不断的探索，孙毓敏说：“京剧是一门博大的学问，流派丰富，比如说梅、程、荀、尚四大流派的尾音各有特点，如梅派自然落下，程派虚音上挺，尚派干掷有力，荀派尾音腔化，这是超女一样的快餐文化根本比不了的，而逆反艺术是文化层次比较低的表现，只要到了一定的文化程度，比较深层次欣赏价值的艺术如京剧和交响乐一定更受欢迎。”