毫无疑问，《兵圣孙武》是五一期间演出市场上格外惹人关注的大戏，由中国京剧院全力打造、戏剧怪才林兆华执导、于魁智于老板挂帅主演，锣鼓未响就已先声夺人。所以当前不久在排练大厅里逮着了紧张排练之中的于魁智时，谈话自然从《兵圣孙武》开始。
我肩上的担子很沉重
《兵圣孙武》最早见诸报端是从去年的11月份开始，其构思和策划则更有1年时间之久，这么长的时间里《兵圣孙武》始终在于魁智心头占有沉甸甸的分量。
"观众们对我们非常热爱，也非常期望能够有更多新戏更快地推出，但是一出戏从无到有地产生谈何容易！这一年来，几乎每天我都在琢磨孙武这个人物的塑造，除了日常的工作演出外，就是把自己关在家里闭门造车、大下私功，从一举一动到一个唱腔，无不仔细考虑细心设计。我深深地感受到肩上担子的沉重，更感受到戏迷们对我们的殷切期望，正因为此，我们才要慎之又慎，做到百分之百的努力，不能辜负热情的戏迷们。"
我有一个出色的创作集体
谈到《兵圣孙武》剧组，一向为人低调的于老板也不禁赞不绝口，"我们剧组是一个出色的集体，上下一心，从导演到演员、舞美、音乐等都对《兵圣孙武》的演绎阐释有着一致的观念。像舞台设计易立明使用大量现代技术，把舞台充满了现代感而又不失传统特色，京剧作曲家张延培则特意根据我和李胜素的演唱特点创造新的唱腔。"对于林兆华导演，于魁智更对其调动现场气氛、注重与演员沟通、在把握大的轮廓下鼓励演员自身创造性表演的执导方式非常欣赏，"林导有着丰富的舞台经验，他对京剧的理解令我们耳目一新，他在不破坏京剧自身规律的前提下进行的创新让我有了很多收获。"
论及未来的目标，于魁智还是十分谦虚，"我们并不奢望一步到位可以排出经典之作，如果5月的演出能够让大家觉得'好听'、'好看'，尤其是能够吸引年轻观众逐步喜欢上京戏，这就是不小的成功了。"
创新不能伤及京剧本体
于魁智曾不止一次表示35岁之前以整理加工传统剧目为主，而35岁以后则力求在继承传统京剧精华的基础上排演一些新的剧目，例如之前的《弹剑记》和这次的《兵圣孙武》。
终于开始真正意义上打造全新的京剧曲目时，于魁智除了觉得创新首要在于挖掘教育性和娱乐性相结合的新颖题材以外，更强调京剧改革不能以破坏京剧特有规律为代价。"我赞成对京剧进行各种各样的创新和尝试，变革的步子大小也无所谓，但因为京剧本身具有独特的艺术规律，所以改革应该循序渐进、掌握其内部特有的节奏，而不应该盲目急躁，过分求新求变，否则脱离京剧特有的表演特色，过犹不及，京剧也就不成为京剧了。"
我对京剧未来充满信心
谈话不知不觉引向深入，论及京剧今天在人民群众娱乐生活中的比重越来越小的时候，于魁智不但没有悲观失望，相反格外意气风发，"有人说现在是京剧的低谷，我并不这么认为。文革时期倒是8亿人民全看戏，可是看得只有8个样板戏，那是京剧的辉煌么？不，那恰恰是京剧的悲哀！如今观众们的娱乐选择增多了，这正是时代进步的结果，而京剧艺术也只有在和其他艺术种类的激烈竞争中才能够真正得到发展和进步！"于魁智激动地回忆着，三十多年来，他见证了京剧舞台上的主角从袁世海、李世济等老艺术家到年轻演员，票价也从1元2角到50、800乃至3000元，但每次幕布一拉开，底下都是黑压压满座，喝彩从来没有停止，戏迷们对京戏的热爱几十年如一日，正是这么多其他艺术种类难以比拟的群众缘，才是京剧曾经辉煌、以及今后继续辉煌的坚实基础。
"话说到底，京剧要想发展的关键根本在于京剧演员自身孜孜不倦地提高艺术水平和素质修养，只有严格地从自我要求作起，意识到每部戏都只有小演员没有小角色，投入地排演每一出戏，先感动了自己，才能真正感动观众。"名满天下的于魁智老师谈及演员的自我修养时变得格外严肃。
学艺如做人，几千年前孙武的非凡智慧和正直人格与一部兵书相映生辉，几千年后于魁智等一代励志于京剧改革创新的京剧人们也以其热情执着切实阐释着孙武的精神，正因如此，五月一号正式亮相的《兵圣孙武》是值得我们翘首企盼的经典。
